Interview mit Nicolas Bedos - Regisseur

Wie kann man Maskerade zusammenfassen?

Es die Verfilmung des Buches ist, an dem ich ein Jahr lang vergeblich versucht habe zu schreiben und das auf sehr romantische Weise eine ziemlich traurige Zeit in meinem Leben beschreibt, als ich 23 Jahre alt war und mich im Müssiggang und im Geld anderer Leute ertränkte. Es geht um einen von älteren Frauen unterhaltenen Versager, der sich in eine von älteren Männern unterhaltene Versagerin verliebt, deren Abenteuer in eine grosse Liebesmanipulation mündet.

Es ist auch die Geschichte eines dumpfen Krieges zwischen den Geschlechtern und den Generationen. Und dann ist es das sehr subjektive Porträt, das ich von der Côte d'Azur zeichnen wollte, deren Name in meinem Kopf sowohl mit Francis Scott Fitzgerald und der Exzentrik einer dekadenten Elite als auch mit der bis vor kurzem allgegenwärtigen Präsenz russischer Oligarchen, ihrer Magnumflasche Champagner in der Sonne und ihrem Wettbewerb der vulgären Immobilien assoziiert wird.

Warten Sie, Warten Sie! Sie sagen, dass das Drehbuch auf einem Ihrer Bücher basiert, aber welchem?

Eines von drei, die nie erschienen sind! Ich sage es ohne Koketterie: Ich bin ein gescheiterter Romanautor. Weil ich mich in Abschweifungen verliere, wochenlang bei stilistischen Retuschen festhänge und den Hauptstrang verliere. Es war Doria [Tillier], meine damalige Lebensgefährtin, die eines Abends zu mir sagte: "Hör auf, mach einen Film daraus". Ich habe eine relative Sicherheit beim Schreiben von Drehbüchern. Ich schreibe schnell und denke, dass ich die verschiedenen Erzählstränge mehr oder weniger beherrsche. Dies ist nicht mehr der Fall, wenn ich mich an die Prosa wage.

All das ist also aus persönlichen Geschichten entstanden?

Mit "persönlich" meine ich nicht nur Dinge, die ich selbst erlebt habe, sondern auch Dinge, die ich beobachtet habe oder die mir erzählt wurden. Ich mag es, mit meinen Figuren eine Verbindung einzugehen, auch wenn sie schmerzhaft ist. Martha ist eine Kombination aus zwei Frauen, die ich gekannt habe. Die eine war die "Muse" eines grossen Regisseurs, dessen Homosexualität sie nach 30 Jahren Liebe und Zusammenarbeit entdeckt hatte. Ihre Welt brach vor uns zusammen. Die andere ist eine Freundin, deren inneren Weg zur Begegnung mit ihrer leiblichen Mutter ich begleitet habe. Margot wurde von einer faszinierenden tschechischen Escortdame inspiriert, die in einem Hotel arbeitete, in dem ich als Pianist tätig war.

Eines Abends, als die Bar schloss und sie keinen Kunden gefunden hatte, hatte ich ihr den Hof gemacht. Sie war witzig, sehr intelligent, wir tranken einen Drink nach dem anderen und ich spürte, dass wir uns gefielen, als sie sich plötzlich zusammenriss und mir sagte, dass im Grunde alles nichts nütze, die Liebe nichts nütze, sie auf keinen Fall bis nach Paris gekommen sei, um sich in einen kleinen Kerl wie mich zu verlieben, sie habe noch ein paar Jahre Zeit, um einen reichen Mann zu heiraten, der ihr eine Wohnung verschaffen und ihre Mutter aus der Tschechoslowakei nachkommen lassen würde. Ihre Argumentation, ihre Entschlossenheit, die fast frei von Zynismus war und von einer Vergangenheit voller Entbehrungen und männlicher Gewalt genährt wurde, all das hatte mich sehr beeindruckt. Ihre beunruhigende Schönheit ebenfalls. Ich verurteile Margot in dem Film nie. Sie hat ihre Gründe. Ich wünschte nur, ich würde sie nie treffen und mich in sie verlieben.